我的「画个车」游戏设计手记

一、为什么我要做这个会画画的赛车游戏

去年在798看展时，我发现观众们在互动装置前停留的时间是普通展品的3倍。这个发现让我突然意识到：与其让人被动欣赏画作，不如把画笔交给他们自己。在宿舍小台灯下，我画下了第一张游戏概念草图——车轮沾着颜料在画布上漂移的轨迹。

二、这个游戏怎么玩才带劲

1. 核心玩法三要素

• 画布即赛道：你的每一笔都会变成可行驶的路径
• 物理引擎惊喜：颜料厚度影响车速，水彩路段会打滑
• 动态评分系统：飘逸的线条能激活氮气加速

2. 给手残党的贴心设计

试玩时发现室友老把车画成四不像，于是我加入了形状识别功能——就算你画个土豆，系统也会自动修正成符合空力学的造型。就像《用户体验要素》里说的："好的设计要包容用户的笨拙"。

三、让人停不下来的关卡设计

参考《游戏设计心理学》中的心流理论，我设计了这样的进阶体系：

1. 新手村（1-5关）

• 固定画布尺寸
• 辅助绘画网格线
• 无限次橡皮擦

2. 创意工坊（6-15关）

这时你会发现上次画的山坡变成了新关卡的背景，之前设计的备用轮胎突然可以当作过关道具。这种成长感就像看着自己种的盆栽突然开花。

3. 大师挑战

限时模式里，画笔的颜料会随时间蒸发。有次测试时，美术系的学姐急得直接用手指在屏幕上涂抹，这个意外反而催生了我们的触控压感系统。

四、素材库的宝藏这样挖

在中央美院图书馆泡了三天后，我整理出这个素材体系：

• 72种基础笔触：从敦煌壁画的皴法到街头涂鸦喷罐
• 动态天气包：雨雪会改变颜料流动性
• 彩蛋素材：达芬奇手稿里的弹簧车、青铜器纹样轮毂

五、测试时发生的那些趣事

让食堂阿姨试玩第三关时，她无意中画出了完美的贝塞尔曲线——原来年轻时她是厂里的技术绘图员。这个发现让我们增加了长辈模式：大号工具栏+怀旧配色方案。

窗外的蝉又开始鸣叫了，屏幕上跳动着第37次迭代的测试数据。或许下个版本更新时，我们可以一起在画布上踩下油门，让颜料在风中拉出彩虹般的轨迹。